据了解，目前，西村艺术空间的经营状况并不乐观，更多地在进行一些画展、摄影展、雕塑展、行为艺术展等展览。而早在成立之初就放言要“在2010年上半年进军北京798艺术区”的证大艺术超超市至今也未能实现这一“壮志”。至于365艺术生活超市，用其经营者黄泷的话说，超市零售额一直“不咋地”，目前主要靠接企业的订单，零售的部分已基本停止运营。作为一种新型模式，艺术超市能否突出重围、形成良性产业链？艺术超市还能实现让艺术走进千家万户的美丽愿望吗？

　　艺术超市之困

　　艺术超市，简单地说，就是专门销售艺术作品的大众化的经营场所，比起画廊、拍卖、博览会等传统艺术品经营场所来说，它流程就像在超市购物一样简单，价格也非常平易近人。一般来说，艺术超市中，80%的艺术品定价在10元到5000元，20%的艺术品定价在5000元到5万元。艺术超市致力于开拓中低端平价艺术市场，它将市场性和艺术性融合起来，使艺术品不再“高不可攀”，也拉近了艺术与普通大众的关系。

　　然而现实与理想间的距离总是那么遥远，国内艺术超市面临着一些共同的问题，首当其冲的就是租金问题。上海证大艺术超超市的总经理朱敬一曾坦言，房租是整个超市支出中最为“大头”的一块，证大艺术超超市拥有3000平方米的经营场地，房租给超市盈利带来的压力自然不小。同样的问题也困扰着黄泷，他表示，“365艺术超市零售不佳很大的一个原因是店面并没有临街，但即便如此，超大规模的经营场地产生的租金也是极为庞大的。”

　　但艺术超市所面临的最重要的问题还在于“人”——艺术消费人群的缺失使艺术超市举步维艰。“消费者缺乏基本的消费意识，因为他们之前接触的多是传统作品，对于新兴艺术，特别是比较活泼新鲜的当代艺术及其价格存在心理落差，消费者认为花几千元买一幅画回去挂在墙上还不如买一组沙发。不过，现在越来越多的人意识到，画作除了可以装饰家居还可以保值增值。转变他们的观念需要时间，让他们付诸消费行动更需要时间。现阶段虽然艺术品市场已经开启，但其活跃度、民众参与度还远远不够，市场和学术还没有有效结合。”朱敬一表示。

　　“近年来，国内艺术市场的升温、天价作品的诞生，凝聚了众人关注的目光，艺术超市的概念由此应运而生。但这个概念兴起得过快了，而真正的受众群体还没有培养起来。”策展人季澎认为。“在西方，买得起的艺术市场早已非常成熟了。比如英国，早在1999年，廉价艺术品博览会就在伦敦诞生了，至今，伦敦的廉价艺术品博览会已扩至120家画廊参展。而类似苏富比、佳士得的高端拍卖，不过是社会财富阶层顶端的人群在玩，中产阶层并未参与。”他认为，尽管艺术品超市是让艺术品“大众化”“飞入寻常百姓家”，但这种形式必须面对的现实是，艺术消费的习惯在国内还没有大众化。“国内大部分人对艺术作品的认知还仅停留在感兴趣的阶段，在这个阶段，我们最需要做的就是为人们普及相关的艺术知识，加深人们对于艺术的理解，一点点培养起人们的消费习惯。当然，这需要耐心，受众群艺术消费习惯的培养任重而道远。”